Өнер мен саясат арасындағы қатынасты көрудің бес тәсілі - Трамп кезеңінде

Дональд Трамп сайланғаннан бергі бірнеше апта ішінде баспагерлер, кураторлар, суретшілер және басқалар арасында белсенділік байқалды. Бұл АҚШ сайлауының алдындағы айлардағы саясат әлеміне және өнер әлеміндегі белсенділікке (қайта) бұрылу арқылы жасалды. Осы пікірталастар аясында өнер мен саясаттың өзара байланысы туралы мәселелерге ерекше назар аударылды. Соңғы айлардағы осы талқылаулардың негізгі тақырыптары қандай? Осы тақырыптық зерттеулерді қандай бастапқы бағалау мүмкін? Бұл өнер мен саясаттың болашағы үшін нені білдіреді?

Бұл қысқа эссе осы сұрақтарды қарастырады. Ол, негізінен, 2016 жылдан бастап Берлин мен Нью-Йорктегі көркем басылымдарға (онлайн және баспа түрінде), сондай-ақ оқиғалар мен шоуларға сурет және саясат туралы сөйлесулердің мазмұнын сипаттауға бағытталған. «өнер әлемі» туралы экстраполяцияның негізі, әрине, англо-американдық, және қазіргі заманғы көркем жазудың дерлік карикатурасы болып табылады .. Берлин мен Нью-Йорк көркемдік іс-әрекеттің хабы екендігі шындық болып табылады, алайда мен өнер оқиғаларына сілтеме жасаймын. Мен бұл қалаларға тиісінше 2016 жылдың қыркүйек және желтоқсан айларында бардым.) Бұдан шығатыны, бұл, ең алдымен, тәуелсіз идеядан айырмашылығы, бұрыннан бар идеяларды синтездеу және біріктіру (не туралы айтылды?). , нормативті теоризация (нені айту керек?). Мен көпшілік алдында көрініс алатын өрнек, ойын және алыпсатарлық нысаны болу үшін өнерді кеңінен қолданамын. Мен саясатты түсінемін, бұл арада билікті қалай қолдану және тәртіпті ету керектігі туралы іс-қимыл болу керек; Атап айтқанда, саясат парламенттік белсенділік, үгіт-насихат және белсенділік, сондай-ақ парламенттік немесе белсенділік тәжірибесі үшін негіз бола алатын идеялар, теориялар мен ұсыныстарды шығару арқылы көрінеді.

Эссе осы бес тезистің ішінен өнер мен саясаттың байланысы туралы жазылған. Бұл соңғы айларда пайда болған өнер мен саясат туралы түсініктер (бірақ мен құндылықтар туралы пайымдардың болмайтынын және менің соқыр көзқарастарым мен көзқарастарым менің басымдық түсінулерімді таңдауға әсер ететінін түсінемін). Кейбір тезистер бір-біріне сәйкес келеді; кейбіреулер әртүрлі бағытта тартады. Бес тезиске: (i) саяси әділетсіздіктің көрінісі ретінде өнер; (ii) саяси қоғамдастықтың құрылысшысы ретіндегі өнер; (iii) саяси баламалардың ұрығы ретінде өнер; (iv) саясаттан қашу немесе паналау өнері және (v) өнер саяси қысымның күрделілігі ретінде.

Мен бұл эссені суретші немесе көркем теоретик ретінде емес, саясат пен саяси теорияда белгілі бір жазушы ретінде жазамын. Бұл перспектива маған көркемдік және саясат туралы көптеген жазулар үшін басқа (және, қызықты) көзқарас береді, дегенмен ол айқын кемшіліктерге жол ашады. Менің үмітім - бұл эссе өнер мен саясаттың бір-бірімен қандай байланыста болатындығына, сонымен қатар сол тақырып туралы қазіргі әңгімелердегі кейбір кемшіліктерді ашады деген үміттемін.

1. Өнер саяси әділетсіздіктің көрінісі ретінде

Өнер заманауи өмірдің ерекшеліктерін ерекше әдіспен ұсына алады, әділетсіздіктерді көрсетеді немесе қарсылықты қамтамасыз ететін үрдістер мен дамуларды ұсынады. Дада ақыны Хюго Балдың: «Біз үшін өнер - бұл өз алдына мақсат емес ... бірақ бұл біздің заманымызды шынайы қабылдау мен сынап көру мүмкіндігі» деген пікірді түсіну үшін шындықтың үстірт түсінігіне жүгінудің қажеті жоқ. тұру.»

Өнердің құдіретінің бұл өлшемін қазіргі Еуропа мен Американың институционалды нәсілшілдігі мен ақ үстемдігі бейнелейтін жаңа өнер көрсетті, белсенділер институционалды нәсілшілдік пен ақ үстемдікті қабылдады. Берлиндегі Галери Наглер Дракслердегі Лука Уиллис Томпсонның «Форма мен бауырлардың зираты» атты шығармасы полицияның кісі өлтіруінің отбасыларға тигізетін әсерін айқайлылықпен ұсынады. Томпсонның шоуында полицейлер өлтірген қара британдықтардың отбасы мүшелерінің екі қысқа метражды ролигі бар. Доротидің 'Шери' Грейсінің немересі Брэндон мен Джой Гарднердің ұлы Гременің жүздерін көреміз. 16 мм қара-ақ суреттер Брэндон мен Гремнің беттеріне жазылған тұрақты икемділікті талап етеді. Сондай-ақ, ол біздің бастапқы білімімізді ескере отырып, үлкен мәнге ие болатын бөлшектерге ерекше назар аударуды талап етеді: мысалы, мойынның серпінді импульсі кезінде біз полицияның зорлық-зомбылық жағдайында өмір сүретін қатыгез, қарсыласты көреміз. Камелла Джанан Рашидтің «Номенклатура» фильмінде 2016 жылдың желтоқсанында Нью-Йорктегі «Форвардтар Одағы» жәрмеңкесінде ұсынылған африкандық-американдықтарға дәстүрлі түрде бекітілген жапсырмалардың жиырма бір бейнесі бар: «Американдық негр», «Еркін Африка», «Түс адамы». , және 'қара американдықтар'. Ақ түспен безендірілген және қара фонда ақ әріптерді қолданған суреттер африкалық-американдықтардың немесе қара американдықтардың өзгеріп, таласатын өзіндік ерекшелігін көрсетеді - және бұл суреттерде осындай номенклатураның жолын көрсететін айқын күш бар. ақ үстемдікке қарсы күресте күш беретін құрал болды.

Томпсонның да, Рашидтің де шығармалары әлем туралы бұрыннан бар фактілерді ашып көрсетіп қана қоймайды. Олар саяси күрестердегі әртістерге жаңа көзқарастарды ұсынады - нақты көзқарас, Бергердің сөзін білгенге. Бұл қондырғылар Луиджи Гирридің фотосуреттің табиғаты туралы түсіндірмесі - бұл «жауап беру» үшін аз әдіс және «әлем туралы сұрақ қою тілі» - өнерге қатысты екенін еске салады. Олар өнердің бір функциясы, Трамптың дәуірінде, біздің қоғамды толығымен, мүмкін саяси қарсылықты тудыратын жолмен көруге мүмкіндік беру болуы мүмкін деп болжайды.

2. Өнер саяси қауымдастықтың құрылысшысы ретінде

Өнер адамдарды галереялардың айналасында, оқиғалар мен пікірталастарда жақындастыра алады - және соңғы айларда пайда болған тағы бір тақырып - бұл өнер арқылы құрылған қауымдастықтардың саяси әлеуеті болуы мүмкін, сондықтан суретшілер мен кураторлар көркемдік бірлестіктерді құру және нығайту үшін жұмыс жасауы керек. .

Көркем басылымдар мен галереялар Трамптың сайланғаннан кейінгі кезеңінде көрермендерге есігін айқара ашты, мысалы, басылымдар (мысалы, Версо кітаптары) жаңарған қуат пен іс-шараларды ұйымдастырудың өзектілігін көрсетті. Көптеген мысалдарды назарға алуға болады, бірақ Нью-Йорктегі электронды ағындар, соның ішінде машиналар туралы кітаптардың екі рет шығуы және интербелсенділік - саяси жобалар үшін көркемдік қоғамдастықтың құндылығы туралы нақты пікірталастарға себеп болды. Университеттердегі көркемөнер кафедралары да жұмылдырылды, және олар нақты идеологиялық тұрғыда сөйлесуге дайын болды: Нью-Йорк университетінде желтоқсанның бір күндік «Төтенше жағдайлар: саясат, эстетика және трампизм» тақырыбындағы симпозиумының қызықты оқиғасы. Эндрю Вайнер, ол белсенділер, өнер теоретиктері, суретшілер және басқаларды жинады.

Қауымдастық құрылысына деген импульс туралы кейбір ескертулер қажет. Ұжымдар құруға асығу оқиғалар мен әрекеттерді түсіну үшін ешқандай негіздеме жасамай және «қауымдастықтың» құрамына кіретін және кім шығарылатындығы туралы жеткілікті сыни ойлаусыз жасалуы мүмкін. Трамп сайланғаннан кейін thetowner.com сайтында жарияланған тамаша эссесінде Эльвия Уилк қазіргі заманғы өнерде жұмыс істейтіндерді - «танымал халықаралық мәдениет класының» құрамына кіретіндерді осы сыни сұрақтар қоюға шақырады. «Біз қолдау желілерін салуымыз керек», - деп жазады Уилк. Алайда ол сөзін жалғастырады, «егер біз қолымыздан келетіні туралы жиналыстар өткізетін болсақ, ең алдымен оларды кім екенімізді талқылау үшін пайдалану керек. Біздің кеңістікте қандай дауыстар жетіспейді? » Ол кейінірек эсседе көптеген көркемдік қоғамдастықтың ерекше біртексіздігі туралы: «Біз көбінесе қалалық аудандардың қалталарындамыз, және бұл қалталар саяхат және WiFi арқылы басқа қалталарға тікелей мәдени қағидалар мен иерархиялар жиынтығы арқылы тікелей қосылады. олардың ішінде созылады ». Төмендегі өнер қауымдастығының кейбір қарама-қайшылықтарына, өнердің езгі кезіндегі күрделілігін талқылағанда ораламын.

Егер осы сыни әңгімелер қоғамдастықты біріктіруге әрекет жасаумен қатар басталса, онда дамыған капитализм әлемінде, мақсаты Гай Дебордтың сөзінде - « қоғамсыз қоғамды қайта құру ». Қалай дегенде де, егер іс-шаралар мен пікірталастар жылулық пен ынтымақтастық рухында ұйымдастырылса, біз Джорджо Агамбен бір кездері эллиптикалық тұрғыда айтқан қоғамның толқуын көре аламыз.

3. Өнер саяси баламалардың дәні ретінде

Әділетсіздік пен қоғамдастық құру туралы құжаттамадан басқа, өнер жаңа саяси идеяларға, шешімдер мен басымдықтарға қарай қимыл жасай алады. Бұл өнер саяси баламаларды таңдай алатын бұл перспектива Трамптың сайлауы қарсаңында және 8 қарашадан бергі кезеңде де айтылды.

Өнер арқылы суреттелген бұл саяси баламалар аз немесе толықтай қалыптасуы мүмкін. Мира Дайал осы тезистің бір нұсқасын «Өткен айдың алаңдаушылығы мен қорқынышына тікелей жауап ретінде» 2016 жылдың желтоқсанында жарық көрген «Эфирлік парақтарға», кешірімді мұрағаттық басылымға ұсынады. Дайал былай деп жазады: «Сайлаудан кейін мен студияға жиіркеніш пен жүрек айнуын тудыратын жұмыс жасаймын». Оның жұмысы шіріген жемістер мен вазелинді және оның әсерін қолдана отырып, сол жақта саяси ойлауды ұзақ уақыт басқарған құрғақ, социопатикалық либерализмге қарсы күрес ретінде әсерге, эмоцияларға және висцералға көбірек саяси назар аударуды талап етеді. Дайалдың пікірінше, саяси ойлауды саналы түрде қабылдау керек деген ұғымды Трамп сайланғаннан кейін белсенділер мен теоретиктер ашулануды, жанашырлықты және махаббатты қамтитын саясатқа шақырған.

Жаңа саяси көзқарастарға ықпал ететін өнердің тағы бір дидактикалық ескертуі 2016 жылы Нью-Йорк, Берлин және басқа жерлерде көрсетілген Джулиан Розефельдтің «Манифестінде» кездеседі. Шоуда Кейт Бланшеттің әртүрлі киімдер мен киімдер, жерлеу рәсімінде және мектеп мұғалімі ретінде 13 түрлі экранда суретшілердің манифестін оқыды. «Манифесті» көрген кезде пайда болатын дыбыс, түс және сөздердің шырқауы - бұл өнер туа алатын интеллектуалды энергияның көрсеткіші. Бланшеттің айтқан сөздері - футуристерден, дадаистерден және басқалардан - өткендегі суретшілердің өршіл әрекетін көрсетеді, суретшілер мұндай өршілдікті біздің саяси саяси қазіргі кезде қайта қалпына келтіре ме деген сұрақты ашық қалдырады.

Гамбургер Баххофтың «Капитал: қарыз, аумақ, утопия» фильмі 2016 жылдың шілде-қараша айларында көрсетілген, бұл өнердің саяси балама жолдарын табудың тағы бір итерациясын білдіреді. Бейне, мүсін, кескіндеме және басқа да нысандардың үлкен коллекциясы біздің заманымыздағы қарыздың орталықтығына назар аударады. Соңғы жылдары көптеген теоретиктер - антрополог және белсенді Дэвид Грейберден бастап, экономист Адаир Тернерге дейін - жеке қарыздар мен қаржылық дағдарыстардың жоғары деңгейлері мен Маурисио Лаззарато арасындағы байланыстың пайда болғанын дәлелдей отырып, жеке қарызға кірісуді бастады. «Борышкерді» жаңа пролетариат ретінде көрудің зияткерлік негізін қалаған қарыздармен басқарылатын кітап. Гамбургер Баххоф шоуы осы қарыз проблемасына көп көңіл бөледі. Сондай-ақ, бұл сурет салу процесі мен қарыздар сияқты тақырыптар туралы актілік шығармашылық көріністердің өздері саяси актілер бола алатындығын баса айтады. Спектакльде ұсталған Джозеф Бейс сөзінде: «шығармашылық ұғым - бұл еркіндікке қатысты тұжырымдама, сонымен бірге адамның қабілетіне сілтеме».

Бұл кәсіпорындағы суретшілердің орны мен туындайтын саяси өзгерістерге үн қосудағы ақындардың рөлі арасында кейбір ұқсастық бар. Ақын Дон Share АҚШ-тағы сайлаудан кейін «Атлантика» газетіне берген сұхбатында: «Поэзияға ұнайтын нәрсенің бірі - талқылауды қажет ететін нәрсені күту», - деді. Бөлісу: «Ақындар - көмір шахтасындағы канариялар сияқты. Олар ауадағы нәрсені түсінеді ». Суретшілер туралы бірдей айтуға болады - олар біздің ұжымдық шахтадағы канарлар екен - Дайал мен Розефельдттің 2016 жылғы жұмыстары және Гамбургер Баххоф шоуы, бұл суретшілер саяси баламаларды алуда авангард түріндегі рөлді қалай ойнай алатындығын көрсетті. саясатқа жаңа көзқарасты (әсерге негізделген) қабылдау, манифесттерді белгілеу немесе саясаттың белгілі бір мәселесін (мысалы, қарыз) атап өту арқылы.

4. Өнер қашу немесе қауіпсіз баспана ретінде

Мен жазушылармен, кураторлармен және суретшілермен болған сұхбатымда 2016 жыл жақындаған кезде бір сұрақ қайта-қайта пайда болды: өнер саясаттан қашуы керек деген оймен суретшінің саяси міндеттерін қалайша талқылауға болады? ? Ойды екі түрлі жолмен білдіруге болады: сурет салу процесін саясаттан алшақ болу керек кеңістік ретінде көруге болады немесе өнер туындысының өзі басқа тілде сөйлеу немесе әртүрлі тақырыптарды қарастыру ретінде қарастырылуы мүмкін; екі жағдайда да өнерді саясатқа жақындату өнер тәжірибесіне түбегейлі қауіп төндіруі мүмкін.

Бұл тезистің («Тек қана машинаны пайдалануға арналған» Нью-Йоркте 2016 жылдың желтоқсанында e-flux іске қосылуында айтылған) өнердің саяси болуы туралы кез-келген сілтеме сталинизмге қарсы слайд деген тұжырыммен бірдей емес. Бірақ бұл өнер белгілі бір мағынада саясаттан (ең болмағанда кейбір түрлерінен) аулақ болу керек деген талапты қамтиды. Бұл өнер мен саясаттың бөлінуі саяси баламаларды көру немесе әділетсіздікті білдіру өнердің аяқталуының құралы болуы мүмкін немесе ол саяси маңызды аяқталуы мүмкін - саясаттан бас тарту және оған қарсы тұру әдісі. ; Ханна Арендт пен Ариэлла Азулай талқылаған еркіндік үшін кеңістік құру.

Бұл тезистің нұсқасын Мэгги Нельсон 2011 жылғы «Қатыгездік өнері» кітабында келтірген. Нельсон Жак Ранжердің эммансификация қағидатына сүйенеді: «өнер бізді шығарғысы келмегенде, өнер еліктеп, еліктіреді ...». Бұл тұрғыда өнер әділетсіздікті білдіру, қауымдастық құру немесе саяси альтернативаларды құру үшін нақты жол бермеуі керек (дегенмен бұл бақылаушыларға өнердің мұндай салдары болуы мүмкін екендігін көрсетуге кедергі жасамайды). Нельсон қатыгездікті бейнелейтін өнерге сілтеме жасай отырып, бұл ойды дамытады. Ол үшін «сурет салу және көркемдік қарау жақсы болған кезде, өнер ештеңе айтпайды немесе үйретпейді». Ол өнер біздің заманымыздың «ақиқатын» айта алады деген идеяға қарсы: «Суретші (қолайсыз, қатыгез, жеңімпаз, қауіпті, қорлайтын ақиқат) алдында батыл тұрды ... - батырлық не болуы мүмкін?» - деп сұрайды Нельсон. Бірақ бізде өнер «бізге қалай» дегенді білдіре алмайтын, тек оның орнына «басқа адам болу қалай болмайтындығы туралы өткінші, кейде қажет емес жаңалықтарды» бере алатын идеяға көбірек ыңғайлы болу керек. Ранжир мен Нельсонның ұпайлары бізді өнерден біршама алыстатады, немесе қауіпсіз баспана ретінде қабылдайды; бірақ олар байланысқан. Олар өнердің не істей алатындығы адам тәжірибесі туралы жеке ойлар туғызады деп санайды, және біз өнерді осы түсініктерді іздеген кезде ең жақсы болатындығын мойындауымыз керек және саяси жазу мен іс-әрекеттегі әдеттегі жалпы теориялық тұжырымдамадан аулақ болуымыз керек.

Өнердің саясаттан қауіпсіз баспана болу мүмкіндігі туралы тезис өнердің саясатқа жатпайтындығы туралы ақымақтықты жасамауы өте маңызды. Саясат біздің қайда жүрсем де, қоғамды қанықтырады (және біз қоғамнан алшақ болғымыз келсе де): тәрбие арқылы, жарнама мен бұқаралық ақпарат құралдарының көзілдірігі арқылы, тіркеушілер мен мазмұндар арқылы. онлайн және офлайн режиміндегі басқалармен күнделікті қарым-қатынасымыз. Саясаттан артта қалған кеңістікте туындайтын өнердің өзі қандай-да бір саяси ахуалға әсер ете алмайды. Осыған қарамастан, бұл деполитикалық импульске қарсы тұра, өнердің әртүрлі саяси өзгерістерден ерекшеленуге ұмтылысы мүмкін. Тәуелсіз дене сыни ойлау қажеттілігі ешқашан болмаған кезде бұл қалып маңызды болып табылады. (Бұл туралы айта кету керек, бірақ кейбіреулер бұл өнерден тәуелсіздік қажет деп дәлелдеді: бұл МакКензи Варктың 2008 жылғы лекциясында айтқан «Ситуациялық Интернационалдың қалпына келтірілуіне 50 жыл» деп мәлімдеді). ', бұл сыни ой үш әлемнің «журналистика, өнер және академиядан» алыстауы керек, тіпті сол әлемдер сыни ойлау үшін жағдай туғызады.)

5. Өнер - саяси әділетсіздік

Соңғы айларда өнер мен саясаттың бір-бірімен байланысты және тұжырымдамаланған соңғы тәсілі - бұл күрделіліктің шеңбері: өнер өзін қазіргі заманғы кейбір саяси әділетсіздіктер үшін кем дегенде ішінара жауапты деп санайды. Адам Кертис пен Нью-Йорктегі #decolonizethisplace жобасында қиындықтың екі түрлі әдісі ұсынылған.

Адам Кертис өзінің гипер-қалыпқа келтіру фильмінде 1970 жылдары ұжымдық жобалардан бас тарту және индивидуализмге бет бұру агрессивті неолиберализмнің өсуіне кінәлі деп санайды. Патти Смит ерекше сынға келеді, бірақ ол суретшілер арасында кең трендтің көрінісі ретінде қарастырылады. Бұл туралы ArtSpace-ке берген сұхбатында Кертис 1970-ші жылдары «көбінесе адамдар өнерге өзінің радикализмін жеке түрде білдірудің тәсілі ретінде қарады» және «өзін-өзі көрсету идеясы болмауы мүмкін» дейді. олар радикалды әлеуетке ие болды ». Кертис өзін-өзі білдіру неолиберализммен жақсы үйлеседі және «шынымен радикалды және әр түрлі идеялардың пайда болуына жол бермейді» деп мәлімдейді. Кертис суретшілерді «түнде бірге орманға баруға», «өзіңізден үлкен нәрседен бас тартуға» және күш әлеміне шабуыл жасау үшін көп нәрсені жасауға шақырады. Мұның бір бөлігі шамадан тыс және жаңылыстырылған. Кертис өзінің суретші екенін мойындамауы күмәнді және өзіне қызмет етеді, және ол өзін-өзі көрсетудің бірлескен нұсқасын неолиберализммен және диссиденттің өзін-өзі көрсетуге ұмтылуымен байланыстыратын сияқты. Оның билікке және ұжымдық жобаларға көбірек назар аударған солшыл саясат үшін айқайы сөзсіз қажет болғанымен, оның прогрессивті саясаттың болашағына деген көзқарасы сыни тұлғаларға аз орын қалдырады (және ол нәсілге, жынысына және жынысына қатысты аздап миопиялық болып табылады). қысымның басқа түрлері). Өзінің талдауындағы осы кемшіліктерге қарамастан, Кертис суретшілердің заманауи капитализмнің әділетсіздігіне біліп-білмей қалай ықпал еткені туралы қызықты сұрақтар қояды.

#decolonizethisplace әр түрлі бастапқы нүктелерден әрекет етеді, бірақ қазіргі өнердің күрделілігі туралы осындай тұжырымға келеді, өйткені Амин Хуссейн Нью-Йорктегі «Төтенше жағдайлар: саясат, эстетика және трампизм» тақырыбындағы симпозиумда түсіндіргендей. Жоба - MTL + ұжымы басқаратын белсенділердің, суретшілердің және басқалардың өнер кеңістігі мен желісі - өнер әлемін институционалды нәсілшілдік пен қанаушылыққа итермелеу және байырғы тұрғындарға жағымды жағдай жасау үшін бірқатар тікелей шаралар өткізді. күрес, қара азаттық, еркін Палестина, де-гентрификация және жалдамалы жұмысшылардың ғаламдық қозғалысы. Хусаин 2016 жылдың мамыр айында белсенділер Бруклин мұражайын басып алғанда, музейдің гентрификация мен Батыс жағалаудағы палестиналықтардың қоныс аударуына байланысты назар аудару үшін ұйымдастырған бір маңызды әрекетті сипаттады. «Деколонизация» үнін Оңтүстік Африка, Ұлыбритания және Америка Құрама Штаттарындағы университеттердегі студенттер қозғалысы да шығарды (соның ішінде мен Оксфордтағы #RhodesMustFall қозғалысы да қатысқан болатын). Жалпы алғанда, Нью-Йорктегі және басқа жерлерде #decolonizethisspace жұмысы қазіргі заманғы өнер әлемінде ер адамдар, әсіресе ақ нәсілшіл адамдар болғандықтан және қазіргі заманғы отаршылдық капитализмнің кейбір жаман артықшылықтарымен байланыстырылғандығын ескере отырып, жағымды араласу болып көрінеді.

Қазіргі заманғы өнердің саяси әділетсіздікке қатыстылығынан не бастау керек екендігі туралы әртүрлі дәлелдер келтірілуі мүмкін. Адам Кертисінің гипер-қалыпқа келтіруге талпынған немесе Дэн Фокстің Фриздегі қазіргі заманғы өнер мен таптың арасындағы байланысын саналы бағалауында ұсынған тарихи және қазіргі заманғы әңгімемен шынайы есептесу қажет. 2016 жылдың қараша / желтоқсан айларында (бірақ біз екі жазушының да ақ халатты адамдар екенін байқаймыз). Бірақ #decolonizethisspace - көшу, империализм, теңсіздік, патриархат және басқаларға ықпал ететін жобалардың аяқталуын ұстанатын болсақ, одан да күшті жауап қажет. өткендегі өнердің күрделілігін жоюға арналған тағы бір шара. Басқалар үшін логикалық жауап капитализм мен қазіргі экономикалық және әлеуметтік тәртіпті тездету үшін акселераторлық жобаларды қолдау (Ник Срницек пен Алекс Уильямстың «Болашақты ойлап табу» кітабында жазылған) болуы мүмкін.

Жауапкершіліктің күрделі сұрақтары суретшілер қандай іс-әрекеттерді қабылдауы мүмкін екенін қарастырғанда пайда болады («қазіргі заманғы өнер әлемі» өткен суретшілердің әрекеттері үшін ұжымдық жауапкершілікке ие ме?). Көрнекі нәрсе, біз өнер мен саясаттың арақатынасын қарастырғанда, әртістерге кейбір қаһармандықпен қарамауымыз керек, авангарды белсенділер ретінде солшыл айыпты зұлымдарға, саяси мекемеге, әділетті басшыларға әділетті түрде басқаратын авангард белсенділер ретінде қарауға болмайды. және немқұрайлы. Оның орнына неғұрлым нақты бір оқиғаны айту керек. Барлығымыз сияқты, қазіргі қоғамның әділетсіз құрылымында болғандықтан, суретшілер де езгіге ұшыраған, қысым көрген, әділетсіздікке ықпал етуші, сондай-ақ босатудың катализаторы бола алады.

Қорытынды

Брюс Стерлинг жақында Texte Zur Kunst-да жазғандай: «Оқиғалар маңызды болатын ыстық, қытырлақ, қуырылған сәттердегі маңызды оқиғаларды жазу қиын». Мен соңғы кездегі ойлаудың негізгі бағыттарын өнерге және саясатқа бөліп көрсетуге тырыстым, өйткені біз өзімізде болып жатқан бұл бейбақ сәтті түсіну үшін.

Мен бұл шығарманы Трамп сайланғаннан кейін немесе одан кейін жазуды жоспарламадым. Мен, әсіресе Нью-Йоркке екі апталық сапарымда, саяси белсенділер кеңістігіндегі адамдар (мен көп білетін сала) және қазіргі өнерде және айналасында жұмыс істейтін адамдар (мен онша таныс емес сала) болғандығын білдім. бір-біріне деген қызығушылықты, кейде қажеттілікті - және олардың бір-бірімен қалай байланысуы керек екендігі туралы ойлау тәсілдерін дамытуға ниет білдіру. Прогрессивті саясатта немесе белсенділікте немесе ұйымдастықта жұмыс істейтіндер үшін ескі әдістер нақты жұмыс істемейді, жаңа қауымдастықтарға қол жеткізу керек деген түсінік пайда болды - кураторлар, суретшілер және өнер теоретиктері жаңа қарым-қатынас жасауы керек осындай қоғамдастықты ұсынды. салынуы керек. Заманауи өнердегі адамдар үшін Трамп сайланғаннан кейінгі саяси оқиғалардың күрделілігі айқын саяси жұмыстар жүргізетін адамдар мен топтармен көбірек араласуға итермелеген. Бұл өрнектер мені өнер мен саясат туралы ойлауыма жол ашты, мені Берлин мен Нью-Йорктегі соңғы көрсетілімдерді қайта қарауға мәжбүр етті. Бұл шағын эссе осы қауымдастықтар арасындағы сөйлесуді жеңілдетуге арналған аз күш-жігерді білдіреді. Сондай-ақ, бұл Трамп сайланғаннан кейін орын алған ашулы әңгімелерге белгілі бір тәртіп пен айқындылық әкелуге бағытталған күш-жігерді білдіреді - дегенмен мен зерттеген тақырыптар уақытында пайдалы емес екенін және алдағы айларда қарқынды дамитынын мойындаймын. және жылдар.

Мен соңғы айларда көтерілген өнер мен саясатқа қатысты барлық тақырыптарды қозғамадым; Интернеттен кейінгі өнердегі (және оның саяси салдарларындағы) немесе көркем әлемнің шетіндегі іс-әрекеттерге (мысалы, ойындар мен кодтауларға) сілтемелерімнің болмауы айтарлықтай жіберілмейтін болып көрінуі мүмкін. Мен оның орнына әңгімелерімде белгілі болған тақырыптарды шығаруды мақсат еттім; бірақ әр түрлі білімі мен мүдделері жиынтығы бар адам өнер мен саясат туралы нақты тезистерді айта алады.

Сондай-ақ, мен өнер мен саясаттың өзара байланысты болуы туралы тарихи еңбекті елеусіз қалдырдым. Әрине, бұл сұрақтар жаңа емес. Осыған қатысты алаңдаушылықтар 1930 жылдары Еуропада фашизмнің өрлеу кезеңінде көтерілді және оны Уолтер Бенджамин сияқты теоретиктер, сондай-ақ Бертольт Брехт және WH Auden сияқты суретшілер талқылады. Конструктивистік өнер көптеген дәлелдер келтірді. Сондай-ақ байырғы ойшылдар мен суретшілер Жаңа Зеландияда, Австралияда және әсіресе ХІХ-ХХ ғасырларда өнер арқылы қарсылық көрсету қажеттілігімен айналысты.

Бұл эссе басында байқауға қайта оралу келесі қиындық болуы мүмкін: Трамп уақыттары туралы шынымен қандай жаңалық болғанын, не қысымшылықтың қайталануын немесе өткен идеологиялық қозғалыстың жаңғырын бейнелейтін мәселені білу. Қазіргі заманғы өнерде жұмыс істейтіндер мен саясатта жұмыс істейтіндер нақты және маңызды үлестерін қоса алады.

Мен өнер мен саясаттың «шынымен» қандай байланысты екендігі туралы ешқандай квазимуэтикалық пікірлермен аяқтағым келмейді. Қарым-қатынас контекстік сипатқа ие және әртүрлі елдерге ғана емес, сонымен қатар әр түрлі факторларға байланысты әртістер мен саяси ойшылдардың жергілікті қауымдастықтарында да ерекшеленуі мүмкін. Көркем және саяси қоғамдастықтар айтарлықтай энергия қорларына ие болған кезде және қандай да бір энергия жетіспейтін проблемалар туындамаса, бұл қауымдастықтар бір-бірімен сөйлесіп, тәжірибе жасауды жалғастыра беруі мүмкін. әр түрлі қатынастармен, бір уақытта өзін-өзі сынап, батылдық, ойын, батылдық пен сүйіспеншілік рухында. Осы тәжірибелер мен ынтымақтастықтың нәтижесі не болатынын болжау немесе алдын ала болжау мүмкін емес сияқты, мүмкін, дәл осы сәтте біз бұдан жақсы ештеңе күте алмайтын шығармыз.